Μια νέα διαδραστική παραγωγή εικονικής πραγματικότητας, στην αίθουσα "Θόλος" του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος", του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού, μας υπόσχεται ένα ταξίδι στο χώρο, το χρόνο και την ιστορία, παρουσιάζοντας την Ακρόπολη του Χρυσού Αιώνα του Περικλή, έτσι όπως ήταν όταν δημιουργήθηκε.


Μια μαγική περιήγηση - ξενάγηση, όπου ο επισκέπτης μπορεί να δει με κάθε λεπτομέρεια όλα τα κτίρια, που βρίσκονταν στον "Ιερό Βράχο" στις πραγματικές τους διαστάσεις και έχει την ευκαιρία να θαυμάσει τόσο τον Παρθενώνα, το Ερεχθείο, το Ναό της Απτέρου Νίκης, τα Προπύλαια, όσο και τα αγάλματα στα φυσικά τους χρώματα και όχι μόνο.

Το χρυσελεφάντινο άγαλμα της θεάς Αθηνάς που δεν διασώζεται. Το σώμα από ελεφαντόδοντο και τα ρούχα από χρυσό. Τα σανδάλια διακοσμημένα και οι σόλες τους είχαν παράσταση κενταυρομαχίας. Η δεξαμενή νερού μπροστά στο άγαλμα, εξασφάλιζε την απαραίτητη υγρασία για το ελεφαντόδοντο.

Με τη βοήθεια του καθηγητή Κλασικής Αρχαιολογίας Πάνου Βαλαβάνη, ομάδες ειδικών, ζωγράφοι 3Dmodelers, προγραμματιστές και αρχαιολόγοι δημιούργησαν ένα θέαμα μοναδικό που παρουσιάζει εκτός των παραπάνω, ναούς και αγάλματα που δεν διασώζονται ως τις μέρες μας, όπως το Αρρηφόριον, το Ιερό του Διός Πολιέως, το Ιερό της Αρτέμιδος Βραυρωνίας, τη Χαλκοθήκη, το γλυπτό διάκοσμο του Παρθενώνα με το χρυσελεφάντινο άγαλμα της θεάς Αθηνάς και άλλα.


Κι όλα αυτά γίνονται ακόμα πιο συναρπαστικά με την ξενάγηση από τους Μουσειοπαιδαγωγούς του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού, προσφέροντας ένα αξεπέραστο μάθημα ιστορίας και πολιτισμού στους επισκέπτες.


Η περιήγηση θα διαρκέσει μέχρι τις 29 Απριλίου και πραγματοποιείται στην αίθουσα "Θόλος" - Κέντρο Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος", Πειραιώς 245 στον Ταύρο. Τα εισιτήρια ξεκινούν από 8€. Για κρατήσεις τηλεφωνήστε στο 212 254 0000. Αν μετακινηθείτε με αυτοκίνητο, υπάρχει δωρεάν χώρος στάθμευσης.


Το ΙΜΕ είναι ένας κοινωφελής μη κερδοσκοπικός οργανισμός, που ιδρύθηκε το 1993, με σκοπό τη διατήρηση και παρουσίαση της ιστορίας και του πολιτισμού του Ελληνισμού εντός και εκτός Ελλάδας, με τη χρήση της τεχνολογίας και η έδρα του είναι στην Αθήνα. Ο "Ελληνικός Κόσμος" το Κέντρο Πολιτισμού του ΙΜΕ, δεν είναι τίποτα άλλο, από ένα υπερσύγχρονο διαδραστικό μουσείο που βρίσκεται στην οδό Πειραιώς σε πρώην βιομηχανικό χώρο. Η "Θόλος" είναι ένα ημισφαιρικό "θέατρο" εικονικής πραγματικότητας με μοναδική τεχνολογική υποδομή έτσι ώστε να φιλοξενεί τις ψηφιακές συλλογές του ΙΜΕ και αφορούν θέματα ελληνικής ιστορίας και πολιτισμού, καθώς και θέματα ευρύτερου κοινωνικού προβληματισμού και ευαισθητοποίησης. Εκτός από τη "Θόλο" προβολές εικονικής πραγματικότητας στον "Ελληνικό Κόσμο" γίνονται και στην "Κιβωτό" ανά ομάδες δέκα ατόμων. Εκεί οι επισκέπτες φορώντας τα ειδικά στερεοσκοπικά γυαλιά, συμμετέχουν σε εικονικά ταξίδια σε πόλεις που δεν υπάρχουν πια, όπως στην αρχαία Μίλητο και την αρχαία Ολυμπία. Οι περιηγήσεις στους αρχαίους τόπους βασίζονται στην ακριβή ιστορικά τρισδιάστατη αναπαράστασή τους.

Σε ένα από τα πιο δημοφιλή θέατρα της πόλης, το "Επί Κολωνώ" παίζεται μια εξαιρετική παράσταση από την ομάδα Νάμα, η "Λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας" του Κόνορ ΜακΦέρσον, σε σκηνοθεσία της Ελένης Σκότη.

Το έργο πραγματεύεται τις δραματικές καταστάσεις που ωθούν μοναχικούς ανθρώπους στην ακραία βία. Ο κεντρικός ήρωας ένας πενηντάρης που ζει μόνος του σε ένα τμήμα του σπιτιού ενός θείου του σε μια συνοικία του Δουβλίνου, κάνοντας δουλειές του ποδαριού και έχοντας καθημερινά διαπληκτισμούς με το θείο αλλά και την πρώην γυναίκα του βρίσκει στο δρόμο του μια νεαρή πόρνη την οποία σώζει από μια άγρια επίθεση. Τη φέρνει στο σπίτι του και εκείνη γίνεται ο καταλύτης στη ζωή του.


Ο συγγραφέας του έργου παρουσιάζει με ρεαλιστικό τρόπο όχι μόνο τη σκληρή καθημερινότητα των ηρώων αλλά και τα βαθύτερα της ψυχής τους, σ' ένα έργο όπου οι διάλογοι και η πλοκή είναι εξίσου σημαντικοί με αυτά που κρύβονται κάτω από τα λόγια, τις παύσεις και τις σιωπές.

Το έργο γράφτηκε το 2013 και έχει βραβευθεί με το βραβείο της Ένωσης Κριτικών Θεάτρου της Ν. Υόρκης. Ανέβηκε μάλιστα για πρώτη φορά στο Λονδίνο σε σκηνοθεσία του ίδιου του Μακ Φέρσον.


Η μετάφραση ανήκει στον ιδρυτή της ομάδας Νάμα Γιώργο Χατζηνικολάου, ο οποίος έκανε επίσης τα σκηνικά, τα κοστούμια και είχε τη διεύθυνση της παραγωγής. Η σκηνοθεσία όπως προαναφέραμε είναι της Ελένης Σκότη, οι φωτισμοί του Αντώνη Παναγιωτόπουλου, η μουσική και η επιμέλεια ήχου του Στέλιου Γιαννουλάκη, βοηθός σκηνοθέτη ήταν ο Γιώργος Μούγιος, ενώ τις δημόσιες σχέσεις και τη βοήθεια στην παραγωγή έκανε η Μαρία Αναματερού.


Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Αλεξανδρής, Ερρίκος Λίτσης, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Κατερίνα Μαούτσου, Αργύρης Σαζακλής.

Η παράσταση θα παίζεται μέχρι τις 22 Απριλίου, στο θέατρο "Επί Κολωνώ" (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν - Κολωνός - τηλ. 210 513 80 67), από Πέμπτη ως Σάββατο στις 9:15 μ.μ. και Κυριακή στις 6:00 μ.μ.

Μην τη χάσετε!...

Το Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης γιορτάζει φέτος όπως κάθε χρόνο,τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων δημιουργώντας εικαστικά προγράμματα κάτω από τον τίτλο "Μαζί ζωγραφίζουμε όσα δεν λέμε", το Σάββατο 20 Μαΐου 2017 με ελεύθερη είσοδο και δωρεάν κόστος συμμετοχής.

Απευθύνεται και προσκαλεί όλα τα παιδιά από 5 ως 11 χρόνων, ανεξάρτητα από την εθνικότητά τους με τους γονείς τους και του ενήλικες συνοδούς τους να επικοινωνήσουν μέσα από μια κοινή και πανανθρώπινη γλώσσα, την Τέχνη και να μεταφέρουν τα μηνύματά τους σε όλο τον κόσμο.


Συνεχίζοντας τη συνεργασία με το Κέντρο Στήριξης Παιδιού & Οικογένειας Αθηνών των Παιδικών Χωριών SOS Ελλάδας στην Κυψέλη, την Εταιρεία Ανάπτυξης & Προβολής του Δήμου Αθηναίων και της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ, στο πλαίσιο του προγράμματος "Προσωρινή Στέγαση Προσφύγων" του Δήμου Αθηναίων, την Κοινωνική Οργάνωση Υποστήριξης Νέων ΑΡΣΙΣ και την Solidarity Now, το Μουσείο προσφέρει την ευκαιρία σε κοινωνικά ευπαθείς ομάδες να εμπλουτίσουν την εμπειρία τους στην πολύπλευρη δράση "Φροντίζω με Τέχνη". Η δράση υλοποιείται με αποκλειστικά δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και θα διαρκέσει ως τον Σεπτέμβρη του 2017.


Σκοπός είναι η καλλιέργεια της αλληλεγγύης και της συλλογικότητας από τη νηπιακή ηλικία μέσω της Τέχνης. Το Σάββατο 20 Μαΐου οι επισκέπτες θα περιηγηθούν δημιουργικά στις δύο εκθέσεις του Μουσείου Ελληνικής Παιδικής Τέχνης "Μόνος ή Μοναδικός, διαφορετικότητα & ρατσισμός" και "Φροντίζω με τέχνη. Από τον μικρόκοσμο του εγώ, στον πλανήτη του εμείς" με ζωγραφιές που "μιλούν" για τις κοινωνικά ευπαθείς ομάδες, για γεγονότα και αδικίες που βλέπουν, ακούν και αντιλαμβάνονται τα παιδιά με το δικό τους τρόπο.

Στο τέλος του προγράμματος κάθε παιδί θα πάρει μαζί του (εκτός από τη μοναδική αυτή εμπειρία) τη δική του ζωγραφιά κοινωνικής συμφιλίωσης και αρμονικής συμβίωσης των ανθρώπων.
Τα προγράμματα διαρκούν 55 λεπτά και επαναλαμβάνονται κάθε μισή ώρα.


Η είσοδος είναι ελεύθερη και δωρεάν το κόστος συμμετοχής, αφού όλα τα υλικά τα παραχωρεί το Μουσείο. Δεν χρειάζεται κράτηση θέσης, θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
Ώρες προγραμμάτων: 11:00/11:30/12:00/12:30/13:00/13:30/14:00

Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης - Κόδρου 9, προέκταση οδού Βουλής, Πλάκα
Μέρες & ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο: 10:00 - 14:00, Κυριακή:11:00 - 14:00
Τηλέφωνα: 210 3312 621, 210 3312 750

Μια ξεχωριστή παράσταση διαλέξαμε για να τιμήσουμε την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου "Το Παζάρι", που παίζεται στον Πολυχώρο Τέχνης Αλεξάνδρεια του Βασίλη Βλάχου. Πρόκειται για μια κοινωνική κωμωδία του Ισπανού κινηματογραφικού σκηνοθέτη και θεατρικού συγγραφέα Νταβίντ Πλανέλ, που πρωτοπαίχτηκε στη Μαδρίτη το 1996 και το 1997 στο Royal Court του Λονδίνου.

Με αφορμή τη συνομιλία, που άκουσε σε ένα μπαρ της Μαδρίτης, ανάμεσα σε ένα νεαρό Μαροκινό και ένα Ισπανό τυχοδιώκτη, ο συγγραφέας δημιουργεί ένα έργο πολιτικό, που μέσα από ένα πρωτότυπο εύρημα και μαύρο χιούμορ, μας μιλά για την ταυτότητα των μεταναστών στο καπιταλιστικό πλαίσιο του 21ου αιώνα, κάνοντας το θεατή να αναρωτηθεί ποιοι είμαστε, τι θέλουμε, τι μας ενώνει και τι μας χωρίζει σαν λαούς της Μεσογείου.


Το ανέβασμα (του έργου) στην Αθήνα στις μέρες που διανύουμε, είναι αναμφίβολα ένα γεγονός φορτισμένο από συμβολισμό, αφού η Ελλάδα στα μάτια της Ευρώπης αποτελεί την πρωτοπορία του αγώνα ενάντια στις καθαρά οικονομικές αξίες, που παραβιάζουν την ανθρωπιά των πολιτών για να κάνουν ακόμα πλουσιότερη την παγκόσμια ελίτ, σημειώνει ο συγγραφέας ο οποίος, όπως μάθαμε, ήταν παρών στην πρεμιέρα.

Στον υπέροχο χώρο του Θεάτρου "Αλεξάνδρεια" (Σπάρτης 14 - Πλατεία Αμερικής), που υπήρξε το σπίτι του Μ. Καραγάτση, απολαύσαμε μια καλοδουλεμένη παράσταση με εκπληκτικές ερμηνείες σκηνοθετημένη με τρόπο που ισορροπούσε έξοχα ανάμεσα στο αστείο και το σοβαρό, περνώντας με αμεσότητα και άνεση τα μηνύματα του έργου.

Τις άψογες ερμηνείες έδωσαν οι ηθοποιοί Βασίλης Βλάχος, Αντώνης Γουγής και Σάκης Σιούτης, η εξαιρετική σκηνοθεσία ήταν του Νίκου Γκεσούλη, τα σκηνικά και τα κοστούμια της Λέας Κούση, η μουσική του Γιάννη Ψειμάδα και οι φωτισμοί του Δημήτρη Τσιούμα.

Οι παραστάσεις δίνονται: Κυριακή (στις 19:00), Δευτέρα (στις 20;30), Τρίτη (στις 21:00) ως τις 10/4/2017.

Μην τη χάσετε!...